10 советов начинающему музыканту

Музыка известна человечеству очень давно, — еще в древние и античные времена, когда человечество было на заре своего развития, некоторые музыкальные инструменты использовались для извлечения мелодичных звуков во время ритуальных плясок, жертвоприношений, или торжественных церемоний.

В средневековье музыка стала приравниваться к искусству и приобрела некоторые современные атрибуты, например, ноты, или пение в один голос под аккомпанемент вспомогательного музыкального инструмента.

В настоящее время музыкальное течение настолько прочно вошло в обиход общества, что без музыки невозможно представить современную развлекательную культуру.

Общая информация

В современности под музыкой подразумевают определенную последовательность звуков, организованную при помощи специализированных инструментов таким образом, чтобы из звуков можно было извлекать мелодичное звучание, разделенное на различные жанры и категории.

В число главных составных элементов музыки можно выделить следующие понятия:

• Лад.
• Ритм
• Метр.
• Тембр.
• Динамика.
• Мелодия.
• Полифония.
• Гармония.
• Инструментал.
• Вокал.
• Темп.
• Октава.

С развитием компьютерных технологий производственные мощности компьютеров успешно используются музыкантами для того, чтобы имитировать большую часть физических музыкальных инструментов, что даёт возможность заниматься написанием музыки в домашних условиях.

Памятка начинающему музыканту

Несмотря на то, что музыкантом в современное время может стать почти каждый, а в интернете имеется достаточно обучающих курсов от настоящих профессионалов, которые могут позволить научиться музыкальному искусству за считаные месяцы тренировок, — некоторые аспекты музыкальной деятельности требуют отдельной проработки.

Исходя из этого начинающим музыкантам будет полезно ознакомиться с определенными рекомендациями, которые помогут им не допустить типичных ошибок.

• Изучите оборудование, при помощи которого собираетесь творить. Самая глобальная ошибка начинающих музыкантов заключена в том, что они гонятся за количеством дорогостоящих плагинов, полагая, что использование оных поможет кардинально улучшить звучание собственной музыки. Это величайшее заблуждение. Гораздо правильнее будет руководствоваться качественными, а не количественными критериями, чтобы выжать максимум из имеющихся ресурсов.
• Выработайте собственный стиль. Вторая актуальная, распространенная проблема начинающих музыкантов состоит в том, что они стремятся воспроизводить звучание культовых групп из числа кумиров. Подражать кумирам хорошо и правильно, но если данная деятельность сводится к простому заимствованию чужих наработок и идей, — ничего хорошего из вторичного копирования не выйдет.Вам необходимо использовать лишь наработки полюбившихся музыкантов, чтобы на основе любимого звучания выработать уникальный стиль в музыке.
• Попробуйте поискать единомышленников, разделяющих ваше музыкальное видение. Заниматься музыкой в одиночестве очень сложно. Если вы занимаетесь всеми аспектами самостоятельно, — есть огромный риск профессионально перегореть по фактору огромных нагрузок. Тем более в вашем распоряжении имеется интернет, и возможность обмениваться наработками на специализированных ресурсах.
• Попробуйте освоить владение физическими музыкальными инструментами. Компьютер, вещь, конечно, незаменимая и спокойно может имитировать 90% музыкальных инструментов, позволяя многим музыкантам не заниматься освоением физических аналогов. Тем не менее владение инструментом на физическом уровне позволит вам лучше понимать специфику музыки в плане лучшего построения аккордов, нот, мелодии, или других схожих аспектов.
• Доводите свои проекты до конца. Известная и расхожая поговорка в народе: за двумя зайцами погонишься, — ни одного не словишь. К музыкальному творчеству сие особенно применимо, так как путаница в голове по фактору изобилия идей способна спровоцировать постоянные метания от одного к другому и наоборот. Постарайтесь сосредоточить усилия для доработки наипервейшего проекта, а всеми остальными наработками занимайтесь по остаточному принципу.
• Музыка должна быть для души. Пока вы творите ради душевного удовлетворения и утоления внутреннего огня, — всё прекрасно, так и должно быть. Стремитесь поддерживать в себе огонь страсти и пламенной любви к музыке, не затмевая идею творчества опошляющими факторами вроде огромных заработков и коммерциализации творчества, иначе вернуться к гармоничному состоянию будет очень тяжело.
• Прислушивайтесь к конструктивной критике. Нет ничего зазорного в том, чтобы делиться первыми наработками с более опытными товарищами по цеху. И пусть ваше творчество будет разнесено профессионалами в пух и прах из-за сырости и недоработанности, — важно помнить, что все музыканты проходили ваш путь и начинали с малого. Совершенствуйтесь и успех настигнет вас.
• Научитесь отсеивать мнение хейтеров от профессионалов. Критика бывает разной, это нужно четко понимать и разграничивать. Некоторым людям будет завидно, что вы добиваетесь определенных успехов, из-за чего их желчь в ваш адрес будет обоснована только личной неприязнью. Такую критику стоит пропускать мимо ушей и не обращать на неё никакого внимания.
• Учиться, учиться и еще раз учиться — золотое правило. Познавать новое и экспериментировать со звучанием, осваивая новые направления в музыке всегда полезно, — таким образом можно освоить много различных фишек и лучше отточить собственную концепцию.
• Не скатывайтесь к заимствованию своих лучших идей. Главный побочный негативный эффект долгой музыкальной карьеры состоит в том, что состоявшийся музыкант со временем всё больше возвращается к наиболее удачным наработкам, стараясь взять оттуда всё самое лучшее и скомбинировать это в другом формате. В результате на неосознанном уровне процесс создания новых песен сводится к попыткам воспроизвести лучшие идеи, что приводит к неизбежной эксплуатации выстреливших хитов и итоговой репликации в творчестве. Попытайтесь избежать данного регресса и старайтесь разнообразить своё творчество таким образом, чтобы оставлять себе манёвр под дальнейшие эксперименты.

Заключение

Музыкальное творчество во многом привязано к вдохновению, которое играет решающую роль для воспроизведения многих аспектов музыки.

Поддерживать вдохновение искусственным путём невозможно, но сохранять в себе любовь к творчеству, — вполне реально. В этом и состоит главная профессиональная задача любого музыканта, или музыкального коллектива.